中新社记者：路梅

　　因不忍见昆曲式微，东西丹亭作家白先勇决心“做一出戏”以传承经典。问名2004年，家坊白先勇担任总制作人兼艺术总监，丨白两岸文化及戏曲界精英联手创作的先勇昆曲大戏青春版《牡丹亭》在台北首演；2024年3月，该戏原班人马回到台湾举办20周年庆演，青春2024一码一肖100%准确285依然吸引着新老观众 ，版牡又一次引发热潮。何青

　　20年来 ，东西丹亭在自称“草台班主”的问名白先勇带领下  ，这出戏的家坊青春脚步走遍两岸及港澳，并走向世界，丨白让已有600多年历史的先勇古老剧种重新流光溢彩
。如何让400多岁的青春《牡丹亭》重获青春 ？如何让20岁的青春版《牡丹亭》保持青春 ？近日
，中新社“东西问”在台北就此专访白先勇。版牡

视频：【东西问】白先勇：青春版《牡丹亭》何以青春 ？来源：中国新闻网

　　歌颂爱情与生命 用青春与青春共鸣

　　要为昆曲注入新的生机，白先勇认为在培养青年演员传承技艺的同时 ，培养青年观众尤为重要。把他们拉回戏院，重新欣赏与亲近本民族灿烂文化，他选中《牡丹亭》。

　　“昆曲是中国表演艺术中美学成就最高的一个，它深入民间，是百戏之祖。”白先勇认为，晚明剧作家汤显祖的《牡丹亭》是“经典中的经典”，它歌颂爱情 、歌颂生命，是个非常动人的爱情神话 ，“爱得死去活来的悲喜剧”。

　　“这个故事太美了 ，2024澳门管家婆大全免费它本身就是青春的。”白先勇说 ，当时挑选的演员都是20岁出头年轻靓丽的，并且舞美设计要符合现代观众的审美观，才能让青年观众接受。

　　“我们有个原则，即尊重传统而不因循传统，利用现代而不滥用现代
。青春版《牡丹亭》是正宗的昆曲，保留着昆曲基本的美学和传统‘四功五法’(四功指唱 、念、做 、打，五法指手 、眼、身 、法 、步) ，同时将现代审美的灯光
、服装
、舞台很谨慎地注入其中；编剧时只删不改，把55折浓缩成27折，演三天。第一天梦中情
，第二天人鬼情 ，第三天人间情，三天的境界 、演法
、设计都不同 。”

　　青春版《牡丹亭》不仅首演轰动，多年以来所到之处都在青年观众中引发昆曲热潮，经年不减。管家婆王中王四肖期期准这既符合白先勇的预期 ，也超乎他的想象。如今想来 ，是传统戏曲之美和故事中的情感打动了年轻人的心。“我觉得选对了
。”

　　艺文精英组成“义工大队”

　　怀着制作青春版《牡丹亭》的想法，白先勇“登高一呼” ，获得了众多台湾文化艺术界人士热情支持
，汇集成一支顶尖的团队。“我是义工大队长 ，后面有一个义工大队。”白先勇打趣地形容，并如数家珍道出许多名字
，例如华玮、张淑香、辛意云参与编剧，导演王童挑起服装设计大梁，书法家董阳孜，画家奚淞各展所长，香港知名作家古兆申 、文化学者郑培凯等作顾问。这个团队不计报酬做事 ，“都是因为热爱昆曲 ，也有抢救文化的使命感在心里。”

　　当时苏州昆剧院正好有一批条件很好的年轻演员，白先勇请来旦角祭酒张继青 、巾生魁首汪世瑜两位大师级演员“出山”
，分别指导杜丽娘和柳梦梅的扮演者沈丰英、俞玖林 。甚至戏服都请有经验的绣娘做手工苏绣，“我们非常讲究，一切都要最好的 ，当然花费很高，但效果也是最好的。”

　　“我觉得是命运之手在后面推着我走
，这完全是因缘 。”他说，“我是写小说的，不是昆曲界的人，本来轮不到我做。我从一个观众的角度，横冲直撞、不受束缚地 ，只做觉得该做的事 ，原则就是要精益求精
。”

　　“我有一个信念，一流的人才才能做出一流的作品。”白先勇说，当时台湾、大陆、香港三地结合
，相互取长补短 ，历时一整年打造出青春版《牡丹亭》 ，扎扎实实打了根基
，下足了功夫，因而能够原班人马演出20年、将近500场，累计80万观众 、走进40所高校，这是相当难得的事情  。

　　白先勇还记得，自己像个“草台班主”带着剧团到处“闯江湖”的一幕幕，团队的全情投入收获了观众的热烈回响。在大陆所到高校，学生们看完戏“就像接受了文化洗礼，脸上都在发光”，“他们围着我不让我走
，跟我说 ，谢谢您带来这么美的昆曲艺术 。我听了这句话，什么辛劳都没有了！”

　　“草台班主”还带着剧团到美国 、英国 、希腊等具有深厚戏剧传统的国家去“踢馆”
，演出同样受到极高评价。“可见昆曲的美学价值之高，是超越文化、超越语言 ，超越国籍种族的。”

　　更让白先勇记忆犹新的 ，是在伦敦演出结束后
，三位留学生找到他，一位来自北京 ，一位来自香港 ，一位来自台湾 。三个人都红着眼眶 ，刚刚哭过 。“三个人虽然背景不同，但看到中华民族的文化在异国大放光彩，青年观众心底的文化DNA被唤醒了，感动了。”

　　薪火相传 不能抛掉自己的根

　　2001年，昆曲被联合国教科文组织列入首批“人类口述和非物质遗产代表作” ，在白先勇看来 ，这正诠释了“民族的就是世界的”。如今 ，青春版《牡丹亭》的演员已从青涩走向成熟，演技唱功“到了最好的时候” 。白先勇一直告诫他们，一定要怀着使命感，把从老师身上学来的昆曲技艺传承下去 。

　　“我是念外文系的，也在美国教了几十年的书。当我回头看 ，很要紧的一点就是
，先要有自己的文化根基
。我们欣赏和学习西方文化
，但不能抛掉自己的，否则怎么可能知己知彼
？中华文化绵延几千年
，它的灿烂、它的艺术价值，应该好好去梳理 、重新评估。”

　　白先勇认为 ，学校里尤其应该设立中华传统文化课程。因此，他坚持昆曲进校园
，除了演出，他还在北京大学 、台湾大学、香港中文大学都开设昆曲课程
，就是为了让学生们知道，原来我们有这么了不起的表演艺术 。

　　20年光阴流转，最初的大学生观众已至中年，但青春版《牡丹亭》依然吸引着一批又一批年轻人。“的确是谁也没有想到 ，它会有这么旺盛的生命力。为什么会有这种现象 ？”白先勇思索的答案，这是一种人们对中华传统文化的集体觉醒。当社会安定、经济发展 ，西方文化不断输入，年轻的大学生们内心也在寻求文化认同，“作为中华民族的一份子，我们心灵中的文化构成究竟是什么？”

　　白先勇认为，19世纪到20世纪中华民族经历了民族弱乱、家国破碎，但如果把落后挨打的原因归咎于传统文化 ，“那真是错怪了！”由此产生的民族文化衰落，以及人们对民族文化认同的混淆和破碎，成为很多人心中的隐痛。

　　“所以，我做昆曲不仅是做一出戏，更是希望看看，有600年历史的剧种、有400年历史的剧目
，搬到21世纪的舞台，是不是能‘还魂’ ，重放光芒？这是个试金石，我就试试看 。哎 ！成功了！”白先勇说，可见我们文化中其他的也可以试试 ，衔接传统与现代，又不破坏和干扰它 ，让它浴火重生。

　　白先勇表示，很高兴看到近年来大陆的小学生、青年人当中掀起国学风潮
。“我相信 ，若干年后，经过传统文化的熏陶 ，我们会恢复自己的文化自信，这很要紧 ！”

　　两岸合作 成功经验弥足珍贵

　　“这不是白先勇的青春版《牡丹亭》，是大家的、公众的 。”白先勇回忆一路走来的20年，对各界人士的付出与支持念兹在兹  。“每每遇到困难觉得走不动了，‘天兵天将’就来了，有钱的出钱 ，有力的出力
。没有他们简直做不成 。”

　　“一出戏启动昆曲复兴
，这在昆曲史上也是少有的 。”白先勇撒下的种子 ，在两岸年轻人心中滋长
。2018年两岸大学生共同演出校园青春版《牡丹亭》，成为他们永生难忘的人生记忆；台湾有一批热心人士一直在推广昆曲，在台湾培养了大量学生观众。

　　此次回到台湾举办青春版《牡丹亭》20周年庆演，白先勇希望能让新一代年轻人重新发现本民族文化的美，“这是意义非凡的。”白先勇说
，除了昆曲 ，两岸及港澳在共同传承弘扬传统文化方面还大有可为，相互交流非常重要
。

　　“青春版《牡丹亭》是两岸及香港文化精英 、戏曲精英合作而成的文化工程 ，已经成为一张文化名片，应该珍惜它 ，支持它继续演下去
，再次走向世界舞台 。”白先勇说 。

　　受访者简介：

　　白先勇，台湾文学作家
，曾创办《现代文学》杂志，着有短篇小说《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》 、散文集《蓦然回首》、长篇小说《孽子》、话剧剧本《游园惊梦》等。多部小说被改编为电影电视及舞台剧，作品还被译成英、法 、德、意、荷 、日等多种文字 。旅美学人夏志清曾赞誉其为“当代中国短篇小说家中的奇才，五四以来，艺术成就上能与他匹敌的，从鲁迅到张爱玲，五、六人而已。”

　　自称“昆曲义工”，近年致力于推动昆曲新美学，其制作之青春版《牡丹亭》、新版 《玉簪记》在海内外均得到极高赞誉。2006年，青春版《牡丹亭》美西巡演十二场
，反应空前热烈
，媒体称为1930年自梅兰芳赴美演出后，中国传统戏曲对美国知识界最大一次冲击。青春版《牡丹亭》曾在海内外三十多所高校巡演
，吸引数十万青年学生观众，在华人世界造成昆曲复兴运动 。

　　编著《白先勇说昆曲》、《姹紫嫣红牡丹亭：四百年青春之梦》 、《色胆包天玉簪记 ：琴曲书画昆曲新美学》、《牡丹情缘——白先勇的昆曲之旅》
、《牡丹花开二十年—青春版牡丹亭与昆曲复兴》等
 。

（作者：澳门6合开彩开奖网站）